La vuelta de Alborotador Gomasio




Alborotador Gomasio son uno de esos grupos indisociables de la escena pop madrileña de esta última década. Unidos a Aplasta tus Gafas de Pasta desde el principio y hermanados con otros tantos grupos, siempre han navegado contracorriente en los cauces del pop mas desolado emocionalmente, ese pop de la desesperación y la soledad. Esa tradición que se abandonó desde los última época de Secretos o Suspensos, y que se diluyó en esperpentos que nadie quiso retomar, en el largo impasse que vivió la ciudad después de la larga y lenta agonía de la movida en los años 90, a la que se unió la  persecución de los gobiernos del PP a cualquier iniciativa cultural que pudiera sostener una tradición y una escena sólida en Madrid.

Alborotador Gomasio crecieron en esa resistencia frente al malestar, porque desde el comienzo fueron conscientes de que era necesaria la creación de vínculos y lazos afectivos, infraestructuras, implicación y autoorganización. De que las canciones son artefactos peligrosos o inofensivos dependiendo de lo que se haga con ellas, y que esa capacidad de ruptura solo es posible creando desde la autogestión: los fanzines, los programas de radio, el amateurismo. Gracias a esa actividad las canciones pueden tener un correlato real incendiario, y esto implica necesariamente iniciar procesos transformadores, cosas que los grupos de pop han dejado ya de anhelar, porque la gran mayoría han olvidado que hay un correlato real, mas allá del éxito, que entendido fuera de ese contexto, solo es un escaparate virtual de la banalidad postmoderna.





Entrevista a Cosmo K



Cosmo K han devuelto la esperanza y la dignidad a un pop madrileño que durante años fue estigmatizado y ridiculizado por esa modernidad hípster, que colonizó el indie solo como forma de distanciarse del resto, y que ahora lo abandona, buscando en el trap o el reguetón esa distancia estética. Todos esos grupos que hacen canciones emotivas se han quedado fuera del mundo de la tendencia y gracias a ello ya pueden cantar sobre el amor, los sentimientos o la depresión, sin tener que esconderlo bajo un aura de frivolidad, hedonismo impostado, o positividad anímica forzosa. Con Cosmo K, las canciones, los fanzines, las cassettes, el feminismo, el pop, el folk, encuentran su cauce para devolver la sinceridad a una escena cargada de complejos y muchas veces dirigida por intereses extrínsecos a los artísticos. En el pop vuelven a mandar los  poetas.



¿Os unió primero la música o la amistad? ¿Cómo empezasteis?

Meri: Somos amigos desde hace años, nos conocimos en el cine en el que trabajábamos de acomodadores (alvaro y meri) y palomitera (Ángela). ángela y yo compartimos piso un tiempo y nos lo pasábamos muy bien haciendo canciones en casa. con álvaro tocaba la batería en un grupo de emo y mientras estábamos en ese proyecto surgió la idea de hacer algo pop. Inmediatamente pensé en Ángela, y empezamos a quedar en casa, pillar comida china y hacer canciones.

¿Os sentís dentro de algún movimiento-colectivo?

Meri: más allá de la escena de los fanzines, a la que sí siento que pertenezco, musicalmente no me veo dentro de ningún movimiento, al menos con Cosmo k.
Álvaro: No sé si se puede considerar una escena, pero si pertenecemos a alguna escena sería la que formamos con Tronco, nuestra banda hermana de Barcelona.
Angys: Y no nos olvidemos de Elías e ignacio!


¿Qué música os ha influenciado o está influenciando más?

Álvaro: cuando empezamos a hablar Meri y yo de hacer canciones pop, yo tenía en la cabeza el sonido de grupos como Belle and Sebastian, grupos de Sarah Records, Dunedin Sound y algunos sonidos del mal llamado "tontipop" y por supuesto todos los proyectos de Amelia Fletcher.
Meri: yo he escuchado sobre todo punk, y siempre que compongo una melodía me sale, aunque en realidad tengo un fondo muy pop. Sigo disfrutando mucho con grupos como Nofx, Lagwagon, Dinosaur jr.
sobre todo el siempre me ha gustado el hardcore melódico: Nofx, Lagwagon..
Ángela: a mí me gusta mucho la música argentina, desde cosas más viejunas como Suigeneris a algo más actual como Señor Tomate. Y a los tres nos encantan Los Planetas.
meri: Y Álvaro siempre nos trata de llevar al mundo de la rumba.
Ángela: Ninguno puede negar que nos sabemos de memoria el primero de Estopa...
Meri: y es buenísimo!!


¿Qué tipo de historias soléis contar? ¿Qué os inspira?

Meri: la verdad es que me siento muy pesada, todo el rato hablando de lo mismo, de las cosas que me pasan, las relaciones, los desastres, los enfados, las tardes aburridas... es liberador hacer canciones cada vez que ocurre algo.
Ángela: las relaciones fallidas son una gran fuente de inspiración
Álvaro: a mí me molan mucho las narraciones de las cosas cotidianas


¿Qué pensáis de la música pop que se hace en este país? ¿y fuera? qué os interesa?

Meri: la verdad es que estoy un poco fuera de la actualidad musical, pero el último disco de Espanto, Fruta y Verdura, me volvió loca. Es como una golosina y no paro de recomendarlo porque creo que absolutamente todo el mundo debería escucharlo.
Álvaro: lo que más mola del pop es cuando se sale de lo clásico. El pop actual más comercial que se hace tanto españa como fuera, no forma parte de nuestra banda sonora. A mí personalmente cada vez me interesa más el folclore de todas partes del mundo.
Ángela: Yo soy más de viejos clásicos del pop, como Magnetic Fields, que por cierto, acaba de sacar un disco muy guay.


¿Por qué Cosmo k?

Somos muy fans de Seinfeld y nuestro personaje favorito es Kramer, nombre de pila: Cosmo. para las que no hayan visto la serie, acabamos de destripar uno de los capítulos más guays. perdón.




El renacimiento del pop vendrá de latinoamérica


Los ritmos latinos han conseguido hacer bailar a medio mundo en el siglo XXI, desplazando a esas estrellas divinas y rubias que dominaron en los 80 y gran parte de los 90, y a los aburridos y repetitivos loops de la música electrónica blanca, dando la puntilla a esos roqueros pesados y heteroaburridos que llevaban desde los 70 en franca decadencia. Sin embargo, dentro de ese mismo ámbito del mundo músical latino, que ha arrinconado al mundo anglosajón, se está generando una sorprendente escena underground, que bebe de todo el sentimentalismo y emotividad que algún día tuvo el pop inglés, pero expresada de una manera genuina y propia del sentir latinoamericano. Allí se está viviendo una revolución musical, que anhela esa belleza pop melódica para cambiar el mundo, y que es extremadamente combativa, no por su contenido, si no por su forma de actuar y de organizarse, con formas que nos recuerdan a sellos emblemáticos del pop independiente como Sarah o K Records.

Chile se ha convertido en el epicentro de este renacimiento. Ni Manchester, ni Nueva York, ni Londres, donde el pop está perdiendo de una manera casi definitiva su carácter de música popular, y suena apático, aséptico, moribundo, patrimonio de una cultura gentrificada y decadente, con cientos de nuevos grupos de diseño, que suenan a un pastiche de los 80 y de los 90, destinados a ser un producto para sonar en esas grandes superficies comerciales musicales que son los macrofestivales.

La juventud pop en Chile y de otros lugares de sudamérica ha recogido esa tradición casi muerta del pop underground anglosajón, salvándola de la tendencia, y está creando sus propias redes, un circuito underground sostenible y cooperativo, que intenta solidificar una base real y colectiva que trasciende los fogonazos espontáneos que se crean y destruyen cada generación. Lo que se está consiguiendo es que la música pop en latinoamérica consolide un relato propio y consistente, más allá de los medios de comunicación y de los macrofestivales. Las Tocatas están convirtiendo en un símbolo de autogestión musical, se utilizan espacios de todo tipo para hacer conciertos fuera de los circuitos comerciales, y los grupos vibran en fiestas donde el público confraterniza, con pasión e intensidad inigualables, con la rabia de una juventud que necesita expresarse, crear lazos afectivos, estéticos y políticos, y devolviendo las melodías donde siempre debieron estar, en el grito común de la gente que las hace suyas y las dota de significado.

Toda esta efervescencia es inseparable de un caudal de inspiración y talento infinito. Es alucinante comprobar desde España, que aún mira con nostalgia la movida, que la gran mayoría de grupos de esta escena hacen apabullantes canciones, tantas que algún día recordaremos esta generación como una época dorada. Grupos como Julen y la Gente Sola, Paracaidistas, Monoazul, Medio Hermano, las Olas, Patio Solar, Dolorio y los Tunantes… y lo mejor de todo, la mayoría sólo acaban de empezar.

Radio Aplasta tus Gafas de Pasta

Programas antiguos de radio Aplasta tus Gafas de Pasta

Seguidores